2020年3月27日，《王者荣耀》宣布将推出游戏的第100个英雄，破镜之刃·镜——一位基于“镜子”概念设计的英雄。

在此之前，“《王者荣耀》的第100个英雄是谁”像是个都市传说。在百度里输入这个问题，你能得到各种算法不同的答案，但这也从侧面反应出，玩家对于“100个英雄里程碑”的期待。

四年时间，《王者荣耀》完成了英雄从1到100的突破。更难得的是，在这期间《王者荣耀》 的人气还在节节攀升。其实早在2017年，其玩家数量就超过了2亿，而各种数据表明，王者荣耀仍然是当下综合人气最火爆的手游。

为什么在风起云涌的市场中，《王者荣耀》能牢牢占据着“国民手游”的地位？

面对这个老生常谈的话题，一般人都能说上几句，比如玩法好上手、社交属性浓，但在第100个英雄上线之际，我们不妨换个角度看：

作为国内团队的自研产品，《王者荣耀》身上环绕的中国气息，可能也是它能保持旺盛生命力的关键原因。

说起“王者荣耀”、“中国”、“英雄”，让人最先想到的，肯定是游戏中众多的“中国风英雄”。他们直接取材于耳熟能详的经典，比如三国的曹操、赵云、孙尚香，神话中的孙悟空、女娲、哪吒，或是有着历史人物原型，像花木兰、李白。对于中国玩家来说，这些英雄骨子里就有一种亲切感。

但如果只看到这些，那你就小瞧《王者荣耀》了。

中国气息并不等同于刻板印象的“中国风”。王者中的还有一些英雄，虽然没有完全遵循历史、神话人物原型，但也能让玩家一眼就看出这是个中国人做的，从中感受到本土文化的亲切感。

例如，以围棋为灵感的英雄“弈星”，三个技能都是下棋的招式；上官婉儿则是一位使用毛笔的英雄，女文豪舞文弄墨更显英姿飒爽；以唐代名将裴行俭为原型的百里守约，虽然长着兽耳手持大狙，但整体风格仍不失长城守卫的气势...

从中可以看出，王者荣耀的“中国风”并非简单挪用，而是对中国风审美的不断进化和创新应用。

这在英雄皮肤上也有体现，英雄“梦奇”有个颇受欢迎的“胖达荣荣”皮肤，在大熊猫的基础上，加上了川剧变脸的造型，将两种中国元素结合，显得更加调皮活泼。

此外，机甲、科技、奇幻等新潮元素也常常出现在《王者荣耀》中。加上这些难道不会和东方审美不搭吗？几张原画就能打消这种顾虑，《王者荣耀》总能神奇地将这些元素带入游戏，帅气新奇但不突兀，久而久之就形成了属于自己的中国特色。

融会贯通说起来简单，做起来难。这意味着要在设计上投入更多精力和成本，从英雄故事中提炼出精神内核，再找到不落俗套的表达方式。这似乎对于一款需要频繁推出新英雄的手游来说，有点太“不经济”了。

在央视纪录片《电子竞技在中国》中，就记录了《王者荣耀》制作背后的故事。为了深入了解文化背后的内涵，天美团队远赴敦煌采风，从壁画的飞天形象中找到灵感，进而创作出了英雄“杨玉环”的“遇见飞天”造型。

第100个新英雄“镜”也是个绝佳案例。在中国传统文化中，镜子一直是个常用的意向，镜花水月、以古为镜、破镜重圆，亦或是像官方背景里分析的“镜子会映射内心的贪婪与欲望，让人迷失其中”。

所以镜的背景被设定为“打破欲望之镜”，技能组也围绕“幻想与真实”，甚至游戏内的语音会随镜像与本体位置的变化而变化，既符合文化原型，又很好地结合了游戏特性，谁不爱呢？

正是在创作中，坚定中国文化特色表现方式的做法，让《王者荣耀》走出了一条旁人难以赶超的道路。只要有耐心，玩家就一定能从英雄身上发现设计上的小心思，这些细节又会反过来增加他们对游戏的好感。

如果说在英雄身上流露出的中国气息，是游戏内的点睛之笔，那么游戏之外的中国气息，早就将我们包围了：一首首风格鲜明的英雄主题曲、一次次时髦的联动活动，一个个以玩家自居的明星大咖、一届比一届精彩的KPL联赛...《王者荣耀》的这条中国特色之路，正得到越来越多年轻人的认可。

所以说，王者荣耀的持续火爆并不是偶然。自研上的投入、对于细节的精益求精、和玩家共创游戏生态的决心，才形成了如此强大凝聚力的国民IP。

有趣的是，在第100个英雄即将上线之际，官方也没有忘记第1个英雄，001号的亚瑟。也是在3月27日这天，由汪苏泷演唱的亚瑟英雄主题曲《圣殿骑士》上线，曲子的评论区引发了一波怀旧风潮，“因剑而生，第一个王者英雄！这首歌，爱了爱了”。

或许若干年过去，偶然间再听到这首歌，玩家们仍然会回忆起这股“从1到100”的情怀。